Ang karera ni Robert Downey Jr. ay isang kwento ng mga tagumpay at kabiguan. Sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang child actor sa 1970 na pelikula, ang Pound, na isinulat at idinirek ng kanyang ama, si Robert Downey Sr.
Sa dalawang dekada o higit pa na sumunod, naranasan ni Downey Jr. ang napakalaking pag-angat sa industriya, na nagtapos sa nominasyon ng Academy Award noong 1993. Siya ay para sa Best Actor gong, kasunod ng kanyang pagganap bilang British Hollywood alamat, Charlie Chaplin sa pelikula, Chaplin. Sa huli ay natalo siya sa kategorya sa walang kapantay na si Al Pacino, ngunit kahit na iyon ay hindi makapagpapahina sa walang alinlangan na sumisikat na bituin ni Downey Jr.
Sa huling bahagi ng dekada '90 at unang bahagi ng dekada 2000, gayunpaman, nakita ang kanyang karera na sinalanta ng lahat ng uri ng mga hamon, mula sa pagkalulong sa droga hanggang sa maramihang pagpasok sa batas. Sa isang punto, tila ba mawawala ang kanyang karera, ngunit ang aktor na ipinanganak sa New York ay nagsama-sama at nagawang ibalik ito sa tamang landas.
Emphatic Comeback
Noong 2008, nang madiin ang kanyang pagbabalik, nakatakda siyang itampok sa tatlong pangunahing pelikula. Ang Iron Man at The Incredible Hulk ay ang unang dalawang pelikula ng Marvel Cinematic Universe. Pareho nilang itinampok si Downey Jr. bilang Tony Stark, isang papel na magiging kasingkahulugan niya sa loob ng 20-odd na taon mula noon.
Ang pangatlo, ang Tropic Thunder, ay hindi gaanong kapansin-pansin noon gaya ng dalawa pa, ngunit lilikha ng kahit gaanong ingay. Sa kabila ng tagumpay ng pelikula, may iba't ibang mga kontrobersiya na nakapalibot dito, isa sa mga ito ay nagbanta na ibabalik sa kalabuan ang karera ni Downey Jr.
Ang ideya ng pelikula ay unang nabuo sa isip ng manunulat, si Ben Stiller habang ginagampanan niya si Dainty, isang karakter sa Steven Spielberg war flick noong 1987, Empire of the Sun. Napanood ni Stiller nang may interes kung paano naging masyadong mahilig sa sarili ang mga aktor sa buhay ng labanan kasunod ng mga bootcamp at pagsasanay para sa mga tungkulin sa pelikula. Pagkatapos ay nagpasya siyang magsulat ng isang kuwento sa mga linyang iyon.
Sinundan ng Tropic Thunder ang ilang egotistical na aktor na gumagawa ng Vietnam war film. Gayunpaman, ang kanilang direktor ay nagsawa na sa kanilang mga kalokohan at iniwan silang napadpad sa gubat, kung saan kailangan nilang gamitin ang kanilang kakayahan sa pag-arte para makaligtas sa mga tunay na banta sa buhay na kinakaharap nila sa lupa.
Box Office Sensation
Ang larawan ay isang box office sensation, kung saan kumita ito ng higit sa $100 milyon. Pinuri ng kilalang kritiko ng pelikula na si Roger Ebert ang pelikula, at ang bahagi nito ni Downey Jr.
"[Ang Tropic Thunder ay] ang uri ng summer comedy na umuusad, nagpapatawa sa maraming tao at nag-video," isinulat niya."Kapag natapos na ang lahat, malamang na magkakaroon ka ng pinakamasayang alaala ng trabaho ni Robert Downey Jr.. Naging isang magandang taon para sa kanya, ito ay kasunod ng Iron Man. He's back, big time."
Ang pelikula ay itinuturing sa pangkalahatan bilang isang parody ng iba pang mga pelikulang pandigma, at habang si Stiller ay hindi lubos na tumutol sa mga naturang mungkahi, nadama niyang may higit pa rito kaysa sa pangungutya.
"Pakiramdam ko ang tono ng pelikula ay sarili nitong bagay," aniya, habang nagsasalita sa USA Today. "I think there are elements of satire, but I don't think it should be categorized just as that. There are elements of parody in it, but obviously I don't think it's just that. I feel like sana it's its own thing., na mayroong maraming pamilyar na bagay na pinaglalaruan natin."
Puso Sa Tamang Lugar
Ang orihinal na kontrobersya sa palibot ng Tropic Thunder ay nakasentro sa tila mapanlinlang nitong paglalarawan ng intelektwal na kapansanan. Ipinagtanggol ni Stiller ang kanyang pelikula at koponan, at sinabing ang konteksto ang gumawa ng lahat ng pagkakaiba sa interpretasyon ng isang tao.
"Maraming beses naming pinalabas ang pelikula at hindi pa ito dumating hanggang sa huli na at sa tingin ko ang taong nangunguna [isang protesta laban dito] ay hindi pa nanood ng pelikula," sabi ni Stiller, gaya ng iniulat ng ABC News noong panahong iyon. "In the context of the film I think it's really clear, they were making fun of the actors who try to use serious subjects to win awards. It's about actors and self-importance."
Pagkalipas ng mga taon, nagsimula ang isa pang tanong sa pelikula. Ang karakter ni Downey Jr., isang Australian method actor na tinatawag na Kirk Lazarus, ay sumailalim sa operasyon upang baguhin ang kanyang kulay ng balat para sa papel ng isang itim na karakter. Upang mailarawan ang pagbabagong ito, halos nagsuot ng blackface si Downey Jr.
Sa pagtatapos ng kilusang Black Lives Matter, at isang madilim na kasaysayan ng kultura ng blackface sa Hollywood, ang desisyong ito ay sumailalim sa matinding batikos. Si Downey Jr. mismo ay umamin na may masamang pakiramdam tungkol sa pagkuha ng papel noon, bagama't iginiit niya na nasa tamang lugar ang kanyang puso.
"Alam ko kung nasaan ang puso ko at sa tingin ko ay hindi kailanman dahilan para gawin ang isang bagay na wala sa lugar at hindi sa tamang panahon," sabi niya.
