Sa loob ng maraming siglo, ang pagbili at pagkolekta ng mga sikat na piraso ng sining ng mga rebolusyonaryong artista ay naging tanda ng kayamanan. Kaya natural lang na magkaroon ng libangan ang mayayaman at sikat na celebrity sa pagbili at pagkolekta ng sining na nagbibigay inspirasyon sa kanila. Pinakamahusay na buod ni Drake ang konseptong ito sa isa sa kanyang mga track, nang mag-rap siya ng "Gusto ko ng art money."
Ang pagkakaroon ng pera para makabili ng isa sa mga eksklusibong piraso ng sining ay nagpapataas ng personal na katayuan at nag-iiba-iba ng mga portfolio. Isa itong level up mula sa pagra-rap o pagkanta tungkol sa mga designer na damit at mamahaling sasakyan. Ang mundo ng sining ay palaging isang uri ng imbitasyon lamang na club para sa ilang indibidwal na may mas mataas na istatistika. Ang isang tao ay dapat magkaroon ng kaalaman, panlasa, at kita upang magkaroon ng mga ganitong uri ng mga bagay na nakokolekta. Ang pinakasikat at maimpluwensyang talento sa musika ng ating henerasyon ay kadalasang nagre-refer ng mga visual artist, pintor, at photographer sa kanilang mga kanta, at ang mga artist tulad nina Beyoncé, Swizz Beatz, at Madonna ay pinagsama ang parehong mga anyo ng sining, sa pamamagitan ng kanilang mga lyrics at personal na panlasa.
6 Sina Beyoncé at Jay-Z ay Naglagay ng Mga Art References sa Kanilang Musika
Sa mga nakalipas na taon, parehong musikero ang naglagay ng mga sanggunian sa mundo ng sining sa kanilang sariling musika. May name checked si Jay-Z na mga sikat na 20th century artist tulad nina Andy Warhol at Jean-Michel Basquiat sa kanyang mga rap rhymes. Ang kanyang track na "Picasso Baby" ay nagsisilbing kanyang love letter sa mundo ng sining, dahil puno ito ng mga sanggunian kina Mark Rothko, Leonardo Da Vinci, Jeff Koons, at mga kilalang museo sa buong mundo. Nadoble ang music video para sa "Picasso Baby" bilang isang live art performance, na may kapansin-pansin at impromptu na cameo ni Marina Abramovic.
Ang music video para sa "Apesht" mula sa magkasanib na album nina Jay-Z at Beyoncé na Everything is Love ay kinunan sa loob ng L'Oeuvre museum sa Paris. Isang iconic na still image mula sa music video ang nagpapakita sa mag-asawa na nag-pose sa harap ng Mona Lisa. Noong Hunyo 2019, iniulat ng Forbes na si Jay-Z ay nagtipon ng isang koleksyon ng sining na nagkakahalaga ng $70 milyong dolyar. Naiulat na binili niya ang pagpipinta ng "Mecca" ni Basquiat noong 2013 sa halagang $4.5 milyong dolyar. Ang publiko ay nakakuha ng mabilis na pinakamataas sa loob ng koleksyon ng sining nina Beyoncé at Jay-Z sa isang clip mula sa kanyang "7/11" na music video. Ipinakita ng maikling clip ang kanilang apartment sa Tribeca, at ayon kay Artnet ang music video ay nagtampok ng mga gawa nina Richard Prince at David Hammons. Kamakailan ay lumabas ang pares sa isang advertisement campaign para sa Tiffany & Co, na nagdulot ng kontrobersya sa ilang kadahilanan. Ang isa ay ang pag-pose ng mag-asawa sa harap ng "Equals Pi" ni Basquit.
5 Binili ni Diddy ang Pinaka Mahal na Pagpinta Kailanman Nabenta Ng Isang Buhay na Itim na Artist
Mula sa musika, hanggang sa fashion, hanggang sa mga tatak ng alak, walang anumang market na hindi nakorner, at nasakop ni Diddy. Inihayag noong 2018 na bumili si Diddy ng isang record breaking na pagpipinta sa halagang $21.1 milyong dolyar ng artist na si Kerry James Marshall. Ito ang pinakamalaking pagbili para sa isang painting ng isang buhay na Black artist. Ang anak ni Diddy na si Quincy ay nakipag-usap sa TMZ sa oras ng pagbiling ito, at sinabing ang kanyang ama ay may mga plano na mangolekta ng mas kapansin-pansing likhang sining. “Ginawa na niya lahat. Anong natira? Nangongolekta ng sining," sabi ni Quincy. "Hindi rin dahil mayaman siya. Siya ay gumagawa ng pagsasaliksik, upang tumuntong sa mundong ito at talagang maging isang malaking aso."
4 Gustung-gusto ni Pharrell Williams ang Kontemporaryong Sining
Ang beteranong musikero, producer, songwriter, at fashion tastemaker ay isa sa mga unang personalidad sa musika na nagpahayag sa publiko ng kanyang pagmamahal sa kontemporaryong sining. Ang Pharrell ay may malaking koleksyon ng mga painting, sculpture, at muwebles ng ilan sa mga pinaka-in demand na kontemporaryong artist ngayon. Maraming piraso ng KAWS, Takashi Murakami, at Daniel Arsham ang kasama sa kanyang koleksyon. Bago ibenta ang kanyang Miami penthouse noong 2016, ang kanyang dating apartment ay madalas na tinutukoy bilang kanyang sariling pribadong art gallery. Nakipagkaibigan si Pharrell sa mga artist na KAWS at Murakami, madalas na kasama sila sa sarili niyang mga collaboration sa musika para sa mga visual. Ang Pharrell's Something In The Water music festival ay nagpakita ng napakalaking KAWS sculpture. At si Takashi Murakami ay kinikilala bilang producer para sa 2014 single ni Pharrell na "It Girl". Sa nakalipas na mga taon, mas naging kasangkot si Pharrell sa mundo ng sining at isang kapansin-pansing kabit sa mga pangunahing pagbubukas ng gallery at palabas sa sining.
3 May Nine-Figure Art Collection si Madonna
Ang relasyon ni Madonna sa mundo ng sining ay nagsimula noong dekada 80. Nakipag-date siya kay Jean-Michel Basquiat bago ang kanyang trahedya na overdose sa droga. Dati si Madonna ay nagmamay-ari ng maraming mga gawa ni Basquiat, ngunit pagkatapos ng kanilang break up ay ibinalik niya ang kanyang mga painting. (Ibang-iba kaysa sa pagbabalik ng mga CD at damit ng iyong ex.) Iniulat na ang Madonna ay may koleksyon ng sining na nagkakahalaga ng higit sa $100 milyong dolyar. Kasama sa kanyang mga piraso ang mga gawa nina Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Fernand Léger, Pablo Picasso, at Man Ray.
2 Swizz Beatz At Alicia Keys Itinatag Ang Dean Collection
Kapag ang pares ng musikal na ito ay hindi abala sa pagre-record at paggawa ng mga kanta, nakabaon ang kanilang mga mata sa mundo ng sining. Sa loob ng mahigit isang dekada, namumuhunan ang mag-asawa sa kanilang koleksyon ng sining, at nakipagsosyo si Swizz Beatz sa sikat na auction house na Sotheby's noon. Noong 2019, naiulat na nakakolekta siya ng humigit-kumulang 70 piraso sa taong iyon lamang. Kasama sa kanilang koleksyon ang mga piraso ng KAWS, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Marc Chagall, Michael Vasquez, at Gordon Parks.
Swizz Beatz sa mga nakalipas na taon ay personal na naging mas kasangkot sa komunidad ng sining. Siya ay isang miyembro ng board para sa Brooklyn Museum, at siya at ang kanyang asawa ay nagtatag ng The Dean Collection; kanilang sariling art portfolio na nagbibigay din ng atensyon sa mga batang umuusbong na artista. Ayon sa ARTnews, "ang Dean Collection ay nakakuha ng higit sa 1, 000 mga gawa mula sa isang hanay ng mga artist kabilang sina Kehinde Wiley, KAWS, Jeffrey Gibson, at Ansel Adams. Ang mga tema ng mga akda ay madalas na tumatalakay sa mga isyu ng kapangyarihan, kasaysayan, lahi, at kasarian-bawat isa ay may malaking kahalagahan sa Dean at Keys nang personal…. Ang Dean at Keys ay hindi gaanong nababantayan sa kanilang mga layunin at adhikain kaysa sa iba pang mga kolektor sa kanilang sukat, na madalas na lihim tungkol sa kung ano ang kanilang pag-aari at kung bakit. Ngunit ang pagiging bukas ay makikita sa impormal na motto na gumagabay sa kanila, ayon sa 38-taong-gulang na Keys: “Sa pamamagitan ng artista, para sa artista, kasama ng mga tao.”"
1 Elton John Collects Photography
Ang "Rocketman" hitmaker ay kilala ng karamihan sa mundo ng sining bilang isa sa pinakamalaking kolektor ng modernong photography. Nagmamay-ari siya ng mga gawa ng mga sikat na photographer kabilang sina Irving Penn, Ansel Adams, Robert Mapplethorpe, Edward Steichen Nan Goldin, Cindy Sherman, at Man Ray. Noong 2016, nagsagawa ang Tate Modern ng exhibit na tinatawag na “The Radical Eye: Modernist Photography from the Sir Elton John Collection, " na nagpakita ng mahigit 150 litrato mula sa mahigit 60 artist sa koleksyon ni John. Sa isang panayam sa The Guardian, inilarawan niya kung paano siya unang nagsimulang mangolekta ng litrato. "I just flew into it and started to amass prints at auction and in private sales. It became the greatest passion I have outside of music."
