Hindi natutuwa ang mga tagahanga sa soundtrack ng Frozen 2, pangunahin dahil nawawala ang saya at kahinaan ng unang pelikula sa sequel. Marami ang sumasang-ayon na ang unang pelikula ay may mas di malilimutang mga kanta, kabilang ang solong obra maestra ni Elsa, Let It Go.
Kahit na ang Frozen 2 ay may ilang kawili-wiling pagpipilian ng musika, hindi natutupad ng pelikula ang mga inaasahan ng mga tagahanga.
Nakakaakit na Debut Single ni Olaf
Bilang comedic relief, palaging may ironic twist sa kanila ang mga solo ni Olaf. Sa opisyal na pagkikita nina Kristoff at Sven, ang taong yari sa niyebe ay kumanta ng Sa Tag-init, na nagpapahayag ng kanyang pagnanais na maranasan ang init ng tag-araw. Ang kabalintunaan ay nawala sa walang muwang na si Olaf habang siya ay nangangarap tungkol sa paghiga sa nasusunog na buhangin at pagbabad sa mainit na tubig, na lahat ay kinukumpleto ng kakaibang imahe. Pinupuno ng musika at lyrics ang nakikinig ng sunny vibes, na masayang pinaghahambing ang malungkot na katotohanan na tinutunaw ng init ang snow.
Sa kabaligtaran, kumakanta si Olaf ng katulad na tugtugin sa kanyang sarili sa sequel, When I Am Older, habang tuwang-tuwa siyang tumatalon sa isang sooky na kagubatan, walang kasiyahang hindi alam na kakaiba ang kanyang paligid, kahit na para sa isang nagsasalitang snowman. Nakalulungkot, ang kanta ay hindi nakakatawa at nakakaakit kumpara sa In Summer.
Anna's Best Solos are in the First Film
Tungkol sa mga kanta ni Anna, sumasang-ayon ang mga tagahanga na hindi maihahambing ang soundtrack ng Frozen 2 sa duet nila ni Hans, Love is an Open Door, sa unang pelikula. Maaaring optimist si Anna, ngunit sa Frozen 2, nahaharap siya sa kanyang pinakamadilim na oras pa nang tila nagtapos sina Elsa at Olaf. Ang kanyang nakakabagbag-damdamin na solo na The Next Right Thing ay sumasaklaw sa lahat ng tapat na paghihirap, na nagpapabagsak sa kanya ng manonood.
Sa kantang ito, mararamdaman ng mga manonood ang liwanag sa loob ni Anna na naglalaho habang nilalamon siya ng kalungkutan na parang isang itim na ulap ng bagyo. Sa hindi inaasahang pagkakataon, may kislap pa rin ng pag-asa sa lalim ng dilim na nagtutulak kay Anna na magpatuloy sa pagsulong. Para sa ilang tagahanga, maganda ang tunog ng track, ngunit wala itong espesyal na bagay.
Samantala at hanggang sa mga romance na kanta ng Disney, ang Love is an Open Door ay namumukod-tangi sa maraming dahilan. Una, hindi ito ang uri ng magagandang sweeping ballad viewers na maririnig mula kay Celine Dion o Elton John na kumakanta sa mga credits. Sa halip, ito ay isang bubbly duet na may walang pakialam na lyrics at isang happy-go-lucky na melody. Iyon ay dahil ang himig ay hindi tungkol sa tunay na pag-ibig kundi sa tingin ni Anna ay tunay na pag-ibig.
Pagpaparada kasama si Hans, nakita ni Anna ang kanyang sarili na naglalakad sa hangin habang ang kanyang ulo ay nasa ulap. Habang lumalalim ang katotohanan, nalaman niya ang tunay na intensyon ni Hans, na teknikal na ginagawa itong isang kontrabida na kanta rin. Bagama't gumagana pa rin ito tulad ng tradisyonal na kanta, pangunahin itong nagsasalita sa mga nagmamadali sa isang relasyon dahil lamang sa bukas ang pinto. Walang alinlangan, isang mahusay na musikal na piraso na perpektong papuri sa kuwento.
Ang Iconic na 'Gusto Mo Bang Bumuo ng Snowman?'
Isa sa mga paboritong track ng mga tagahanga ng franchise ay ang Do You Want to Build a Snowman? mula sa unang pelikula. Ang kanta ay nag-ugat sa pagkabata nina Elsa at Anna na nagdadala ng nostalhik na damdamin sa buong panahon. Ito ay napakatalino na ginamit upang ihatid ang paglipas ng panahon habang ang dalawa ay mula sa magkapatid na babae patungo sa mga estranghero. Sa una, ang kanta ay parehong cute at malungkot habang ang batang si Anna ay sinusubukang palabasin si Elsa sa kanyang silid. Nananatiling walang bunga ang kanyang mga pagsisikap na abutin sa paglipas ng mga taon hanggang sa sumuko siya.
Na-motivate siyang kumatok muli sa pinto ni Elsa. Gayunpaman, kapag ang kanilang mga magulang ay nawala sa dagat, ito ay kung saan ang kanta ay nagiging isang ganap na tearjerker, na nagpapakita kung paano ang pagsulat ng kanta at pagkukuwento ay maaaring maging isa. Ramdam ng mga manonood ang malaking distansya sa pagitan ng kapatid na babae kahit na sila ay pinaghihiwalay lamang ng isang pinto. Kahanga-hangang makapaghatid ng ganitong masalimuot na damdamin sa pamamagitan ng isang kanta.
Ang Napakalaking Tagumpay ng 'Let It Go'
Not since the 90s ay nagkaroon ng Disney song na sumikat tulad ng Let It Go na nanalo ng Oscar at Grammy. Ang signature power ballad ni Elsa ay nagkaroon ng sariling buhay na nagbibigay inspirasyon sa maraming iba't ibang mga cover. Ang kanta ay pag-aari ni Idina Menzel, na nag-evolve kay Elsa mula sa isang natatakot, mahinang babae tungo sa isang matapang na babae na hindi na kontento sa pagtatago ng kanyang tunay na pagkatao. Bukod sa matagumpay na musika at liriko nito, ang Let ItGo ay nahuli na parang apoy dahil sa mga tema nitong pantao. Alam ng sinumang nahaharap sa depresyon kung ano ang pakiramdam ng pagkakaroon ng mga inaasahan sa lipunan na nagdudulot sa kanila. Nakikita ng kantang ito ang kapangyarihan ni Elsa sa pamamagitan ng panunupil na iyon na umuusbong tulad ng isang paru-paro mula sa isang bahay-uod sa pagsikat ng bagong araw.
Isinasaalang-alang ito, masyadong mataas ang itinakda ng bar, at ang solo ni Elsa sa Frozen 2, Into the Unknown, ay hindi natupad ang mga inaasahan. Habang ang isang hindi kilalang boses ay tumatawag kay Elsa, sinisikap niyang panatilihin ang kanyang kuryusidad. Bagama't una niyang itinatanggi ito, sa kaibuturan, alam ni Elsa na kailangan niyang makipagsapalaran sa kabila ng kanyang kaharian at sagutin ang tawag. Bagama't ang kantang ito na nominado ng Oscar ay nagsisimula nang mabagal, patuloy lang itong nagkakaroon ng momentum sa bawat liriko.
Ang Into the Unknown ay kumukuha ng misteryo na nakakatakot, nakakaakit, at nagbibigay-inspirasyon nang sabay-sabay, at bagama't walang duda sa magandang boses ni Idina Menzel, hindi nakuha ng kanta ang Let It Go.