Nang ang ika-apat na naitalang comedy special ni Bo Burnham, Inside, ay tumama sa Netflix noong ika-30 ng Mayo ng taong ito, naging instant hit ito, na na-crack ang Top 10 sa loob ng isang araw. Huwag pansinin ang katotohanan na ang kinikilalang millennial na komedyante na ito ay hindi nakagawa ng standup mula noong 2015, nang magsimula siyang dumanas ng mga panic attack sa entablado, na nagbibigay sa kanya ng malaking bahagi ng mga tagahanga na talagang galit na galit para sa bagong nilalaman - tinatawag ng mga kritiko ang Inside bilang isang obra maestra.
Ang piraso ay may kritikal na rating na 93% sa Rotten Tomatoes, at 98% sa Metacritic, na, sa pamamagitan ng kanilang sariling mga hakbang, ay nagpapahiwatig ng pangkalahatang pagbubunyi. Tinawag pa nga ito ng isang kritiko na "ang mahalagang dokumento ng panahon."
Kaya makatuwiran na nang magpadala si Burnham ng tweet na nag-aanunsyo na magkakaroon ng mga live na screening ng Inside na magaganap sa mga piling sinehan sa buong US, nawala ang mga ito sa loob ng dalawang oras. Sa kabutihang-palad para sa may-akda na ito, ang kasikatan na iyon ay nag-udyok ng pangalawang round ng mga oras ng palabas para sa parehong araw, na talagang nakuha ko ang mga tiket.
Pumunta ako sa 9:00 PM na palabas sa Village East Angelika sa New York kasama ang aking kapareha at ang aking kasama sa kuwarto, at kahit na nakita ko ang espesyal sa kanilang dalawa nang hindi mabilang na beses, hindi ako lubos na handa para sa ang epekto ng panonood nito ng live, sa isang silid na puno ng mga estranghero, ay magkakaroon.
Ang Panahon ng Pag-init
Ang pagiging bahagi ng isang audience ay isang kawili-wiling phenomenon. Ang presensya ng iba ay maaaring parehong takutin ka sa katahimikan kapag karaniwan mong nais na mag-react, o maaari itong maglabas ng mga emosyon mula sa iyo na kung hindi man ay itinatago mo sa loob.
Pagkalipas ng mahigit isang taon, malinaw na ngayon na ang pagiging bahagi ng isang madla ay malapit na sa pagiging bahagi ng isang "kaisipang pugad" tulad ng nararanasan natin bilang mga tao - maaaring mayroon kang sariling mga iniisip at nararamdaman tungkol sa bagay na mayroon ka nanonood, ngunit ang isang mahusay na pagganap ay may kapangyarihan na gawing isang pinag-isang conglomerate ang isang silid na puno ng mga indibidwal na opinyon na nagbibigay ng isang tugon.
Nararapat na banggitin na bago pumunta dito, dahil ang aking karanasan sa aking partikular na teatro ay hindi sasalamin sa iba. Nakita ko ang ilang tweet na may mga larawan at video ng mga taong sumasayaw at kumakanta nang buong puso, o kumakaway ng mga glowstick sa paligid, sa iba pang mga palabas. Ang bawat audience ay binubuo ng ganap na magkakaibang mga tao, kaya walang dalawang karanasan ang magiging pareho.
Habang bumukas ang logo ng Netflix sa screen sa simula ng aking palabas, malinaw na ang partikular na teatro na ito ay hindi pa "doon" lahat. Mayroong ilang mga nakakalat na hagikgik bilang tugon sa kahit na ito - pagkatapos ng lahat, ito ay kakaiba sa pakiramdam na nanonood ng Netflix sa isang teatro - ngunit ang unibersal na reaksyon ay wala pa. Parang nakalimutan namin kung paano maging audience.
Itong pakiramdam ng pagkadiskonekta ay nagpatuloy sa unang ilang numero. Nag-cheer nga ang mga tao noong unang lumabas sa screen si Bo, ngunit ito ay nag-aalangan, hindi siguradong cheer, na sinundan ng kaba at nahihiyang tawa ng mga nahuli na sumali. Nagpatuloy ang pattern na ito sa pamamagitan ng "Content" at "Comedy:" Parang gusto naming lahat na humingi ng pahintulot na tumawa nang malakas, ngunit walang nakakaalam kung sino ang tatanungin.
Nakakagulat, hindi nagkaisa ang mga manonood sa "FaceTime With My Mom (Tonight), " o sa sikat na kanta na "How The World Works" (bagama't lumakas ng kaunti ang mga nakakalat na halakhak para kay Socko.) Sa katunayan, Sasabihin kong ang unang unibersal na tawa ay bilang tugon sa linyang "Sino ka, Bagel Bites?" sa panahon ni Bo tungkol sa mga consultant ng brand, ngunit kahit iyon ay hindi kami lubos na nagkakaisa.
Ngayon, marahil ay nagtataka ka, "Kung ang isang medyas na puppet na tumutuligsa sa neoliberalismo at isang mapagpanggap na lalaki na humihiling sa iyo na suportahan ang Wheat Thins sa paglaban sa Lyme disease ay hindi maaaring pagsama-samahin ang madlang ito, ano ang magagawa?"
Ang sagot, tila, ay mga hormone.
Sa simula ng kantang "White Woman's Instagram, " lumalabas si Burnham sa screen na mapang-akit na nagpo-pose, sa pambabae, walang suot kundi isang oversized na flannel shirt. Ang shot na ito lang ay nakakuha ng instant cheers at iyak ng "YAAS" at "oh-kay!" mula sa buong audience, at kahit natatawa ang ilang tao sa sagot, lalo lang lumakas ang tagay sa bawat sunod-sunod na putok. Tila, ang tanging sapat na lakas upang makalimutan natin ang ating kamalayan sa sarili ay kung gaano kainit ang hitsura ni Bo Burnham sa mga damit na hindi naaayon sa kasarian.
After The Ice Broke
Nagsimula talagang magsaya ang mga tao pagkatapos ng numerong iyon. Marami ang kumanta sa kantang "Unpaid Intern," at lahat kami ay sumasayaw sa aming mga upuan sa sarkastikong papuri na awit na "Bezos I."
May isang sandali na ako ay magdadalawang isip na hindi banggitin; Habang nakahiga si Burnham sa sahig na napapalibutan ng mga nakakalat na kagamitan at nagdadalamhati sa estado ng entertainment media, ang isa sa mga babae sa likod ko ay medyo malakas na nagsabi, "Yo, linisin mo ang iyong kwarto, damn!" para lang agad siyang patahimikin ng kaibigan niya at, sa mas pananahimik na tono, sabihin ang "Nooo, sintomas iyon ng depression."
Ang babaeng unang nagsalita ay simpleng sumagot ng "Oh, " sa tono ng malinaw na pagkaunawa at pagkaunawa na halos nagpaluha ito sa aking mga mata. Sa maliit na sandali na iyon, literal na nakita ko ang pelikulang ito na pinadali ang talakayan tungkol sa kalusugan ng isip, at nagkakalat na pagpuna na naglalayon sa isang taong nagdurusa, na tiyak na makapagpapalaki kay Bo.
Siyempre, ang kantang iyon ay humahantong diretso sa "Sexting, " na naglunsad sa akin mula sa aking personal na pag-iisip pabalik sa audience mode nang lahat kami ay nagsimulang magsaya sa nagpapahiwatig ng tema. Ang mga tagay na ito ay tumindi lamang nang dumating ang "Problema" - maraming online na tinawag ang numerong iyon na isang "higanteng uhaw na bitag, " at kung gayon, kung gayon ang aking madla ay nahulog para dito, hook line at sinker.
Mayroong iba pang maliliit na sandali ng kagalakan dito, tulad noong nakilahok ang lahat sa paggawa ng mga nakakatawang tunog kasama si Burnham sa panahon ng "Inside, " at ang sumasang-ayon na mga sigaw ng "Noooo!" umaalingawngaw sa kanyang mga interjections noong "30" - na dapat asahan, dahil ang pangkalahatang edad ng audience ay lumalabas na mula sa unang bahagi ng twenties hanggang early thirties.
Ngunit ang biglaang deklarasyon ni Burnham na "sa 2030 ay magiging 40 na ako at papatayin ko ang aking sarili pagkatapos" sa dulo ng kanta ay eksaktong ginawa niya kung ano ang halos tiyak na nilayon niya: Hinatak kami nang husto upang mailabas kami sa aming comfort zone bilang isang madla. Pagkatapos noon, naging talagang kawili-wili ang mga bagay.
Then It Got Dark
Pag-amin ni Bo na gusto niyang magpakamatay at "mamatay sa loob ng isang taon, " ay umani ng unibersal na daing mula sa audience, dahil iyon talaga ang nangyari noong nagsimula ang quarantine.
Ang pandemya ay napinsala sa ating lahat, sa anumang paraan o iba pa. Bagama't totoo na ang frontline at mahahalagang manggagawa ang nagdala ng bigat ng trauma, ang isang taon ng paghihiwalay ay nakaapekto sa ating lahat sa mga paraan na malamang na hindi pa natin lubos na mauunawaan - at totoo iyon lalo na para sa mga young adult tulad ni Bo. Ang disconnect sa pagitan ng kung ano ang tila - isang taon na bakasyon mula sa personal na mga responsibilidad at pagpapanatiling hitsura - at kung ano talaga ang naramdaman nito ay nag-iwan sa maraming tao na nahihirapan, na parehong nauugnay sa isa't isa at bumalik sa araw-araw buhay.
Ano ang kawili-wili, gayunpaman, ay nang marinig nating lahat ang isa't isa na umalingawngaw sa mga damdaming iyon, parang ang kumot ng kamalayan sa sarili - ang tabing ng "hindi natin pinag-uusapan ito" - ay naalis, at malaya kaming ipakita sa isa't isa kung ano talaga ang aming nararamdaman.
Marahil wala nang mas mahusay na naglalarawan sa puntong ito kaysa sa katotohanan na, sa panahon ng pagtaas ng numerong "Shit, " na mahalagang nagsasaad ng mga sintomas ng depresyon, higit sa kalahati ng teatro ang kumakanta at sumasayaw sa kanilang mga upuan. Nagkaroon ng malaking kagalakan sa paghahanap ng kalayaang aminin sa isa't isa na lahat tayo ay nakadama ng kakila-kilabot sa ilang sandali.
Kahit na, ang pabalik-balik sa pagitan ng mga pagkukumpisal ng kalungkutan at takot at kalokohan, ang mga masiglang kanta tulad ng "Welcome To The Internet" ay gumawa ng mahusay na trabaho sa pag-abala sa mga manonood nang sapat na nakalimutan namin na dahan-dahan kaming nanonood ng isang lalaking bumababa sa malalim na depresyon - kahit na literal na siyang nagsimulang umiyak sa camera.
Sa katunayan, ang paborito kong bahagi ng gabi ay dumating sa bilang na "Bezos II, " isa sa mga pinaka-mabilis na pagbawas sa palabas: Sa isang reaksyon na walang alinlangan na naudyukan ng napakamahal at hindi sikat na paglalakbay ng kilalang bilyonaryo. sa kalawakan lamang dalawang araw bago, ang buong madla ay nakiisa sa malakas at ipinagmamalaki sa mga sarkastikong sigaw ni Bo na "GINAWA MO!" at "CONGRATULATIONS!" (Wala nang lubos na nakakapag-isa kaysa sa paghamak sa isang sakim na kontrabida, di ba?)
Ibang-iba ang naging reaksyon ko sa mas malungkot na bahaging ito ng espesyal kapag nanood ako sa bahay. Bilang isang tao na nakaharap din sa depresyon na dulot ng paghihiwalay sa kuwarentenas, hindi ako kailanman makakahanap ng maraming katatawanan sa mga malungkot na kumpisal at nakakatuwang distractions na ito, dahil alam ko, nang husto, ang pakiramdam sa ilalim. Halos maiinsulto ako, noong una, nang ang iba ay nagsimulang tumawa sa ilan sa mga linya sa "That Funny Feeling." Hindi ko nakita ang numerong ito bilang anumang bagay maliban sa aming henerasyon na "We Didn't Start The Fire;" isang malungkot, indie na bersyon ng kanta, na nagtataksil sa kawalan ng pag-asa at pagkabalisa sa halip na mapagmataas na pagsuway.
Maaaring totoo pa rin iyan, ngunit ang iba pang tumatawa ay nagturo sa akin na makita ang katatawanan sa mga linya tulad ng "pagbabasa ng mga tuntunin ng serbisyo ng Pornhub, " sa halip na makita lamang ang mga alingawngaw ng matinding kawalang-sigla na naramdaman ko ng ilang buwan kanina. Tama sila: Bilang kadalasang pangunahing prinsipyo ng lahat ng gawain ni Burnham, ang kabalintunaan ay nakakatawa pa rin, kahit na ito ay malungkot.
Mayroon ding mas makapangyarihang nangyari sa bilang na iyon. Sa ibabaw ng chorus, mahina sa una, maririnig mo ang isang bilang ng mga tao na sumasabay sa pag-awit. Habang napagtanto namin na hindi lang kami, ang pagkanta ay naging mas kumpiyansa. Sa ikatlong taludtod, pagkatapos ng lahat ng pagpapanggap at kabalintunaan ay nawala at si Bo ay nagsasalita lamang tungkol sa matinding kalungkutan na kanyang nararamdaman, na ang pag-awit sa koro ay halos parang isang himno: Tahimik pa rin at malambot, ngunit hindi maikakailang malakas at mapusok.
Aaminin ko na hindi ako kasama sa mga mang-aawit para sa ikatlong koro: Masyado akong abala sa pag-iyak sa ginhawang naramdaman ko nang malaman ko na, kahit na matagal akong nag-iisa, hindi ako nag-iisa sa ang aking kalungkutan. Alam ng lahat ng mga taong ito ang eksaktong pakiramdam na binabaybay ni Burnham; maririnig mo ito sa kanilang mga boses, at maririnig mo ito sa mga nakakalat na singhot sa buong sinehan pagkatapos ng kanta.
Kami ay medyo mahinahon na madla para sa natitirang bahagi ng espesyal. Sabay kaming nagtawanan sa nakakatawa sa "All Eyes On Me" at "Goodbye," ngunit may mapagnilay-nilay na hangin sa teatro na nagpatahimik sa amin. Ito ay hindi katulad ng sa simula, kung saan nagkaroon ng tensyon at kalahating reaksyon at hagikgik ng kahihiyan. Sa halip, nagkaroon ng isang uri ng kapayapaan at pagiging bukas sa pagkakaroon ng Inside na magkasama, ang uri ng pagiging malapit at pagkakaunawaan na nararanasan mo lamang sa pamamagitan ng magkabahaging trauma.
Sa kanyang ikalawang naitalang espesyal, ano., kumanta si Bo Burnham ng isang kanta na tinatawag na "Malungkot, " kung saan nalaman ng tagapagsalaysay na ang pagtawa sa isang bagay na nakakainis ay maaaring alisin ang sakit na nararamdaman mo para sa mga nagdurusa. Sa tingin ko, nakatulong ang Inside sa ating lahat na matuklasan ang pagbabago niyan: Kapag dumaan ka sa isang bagay na hindi kapani-paniwalang malungkot, ang pinakamagandang bagay na magagawa mo para gumaling ay pag-usapan ito, at humanap ng mga dahilan para pagtawanan ito.
Ang Pagkita sa Loob kasama ng madla ay isang nakapagpapagaling, halos nakakagaling na karanasan. Inabot ko ang lampas sa mga pag-uusap na iyon kung saan sinusubukan ng lahat na i-play down kung gaano kasama ang mga bagay para sa kanila noong 2020, at hindi lamang hinayaan akong umiyak sa iba tungkol sa kung gaano ito kahirap, ngunit tinulungan din akong matuto ng mga paraan upang tumawa tungkol dito.
Sana lahat ng pumunta para manood nito ay nakinabang din tulad ng ginawa ko - ngunit kahit na hindi nila ginawa, sana ay may natutunan sila tungkol sa kung ano ang maaaring hindi pinag-uusapan ng iba sa kanilang paligid.
