Kung nagtataka ka kung bakit mahal ng marami si Meryl Streep, simple lang ang sagot: siya ang pinaka versatile na aktor sa Hollywood. Sa unang bahagi ng kanyang karera, ang tatlong beses na nagwagi ng Oscar ay binansagan na ng "rising star." Ito ay bumalik sa kanyang mga araw ng teatro noong kalagitnaan ng '70s. At one point, the press even wrote: "Meryl Streep. Tandaan mo ang pangalan, maririnig mo ulit." At ginagawa pa rin namin, halos limang dekada na ang lumipas.
Pero paano nga ba siya napunta mula sa paglalaro ni Zofia "Sophie" Zawistowski sa Sophie's Choice hanggang sa pagpatay dito bilang Miranda Priestly sa The Devil Wears Prada at naging Margaret Thatcher sa The Iron Lady ? Well, medyo may diskarte si Streep sa karera. Narito kung paano niya nagawang maiwasan ang pagiging typecast.
Meryl Streep Bumuo ng Brand na 'She Can Play Anything' Maaga Sa Kanyang Karera
Nang pumasok si Streep sa Hollywood noong huling bahagi ng dekada '70, ipinaglalaban ng bawat aktres ang parehong mga lead role. Ngunit ayon sa YouTuber Be Kind Rewind, hindi nahirapan ang aktres na mapunta sila dahil sa kanyang versatility. "Sa kanyang unang season [bilang isang artista sa teatro] sa New York City lamang, si Meryl ay nakakuha ng pitong nangungunang tungkulin at halos nanalo ng isang Tony para sa 27 Wagons na Puno ng Cotton," sabi ng host ng BKR na si Izzy. "Sa kanyang unang dalawang taon bilang isang propesyonal, si Meryl ay nasa Shakespearean comedies, isang Brechtian musical, na gumaganap nina Chekov at Tennessee Williams."
Bago gumawa ng mga pelikula, inihambing na ang hanay ni Streep sa mga maalamat na tao sa industriya. "Inihambing siya ng mga kritiko kay Buster Keaton para sa kanyang pisikal na komedya isang sandali at pinuri siya bilang babaeng katumbas ni Laurence Olivier," patuloy ng BKR. "Maaari siyang maging nakakatawa ngunit matibay at mature. Marahil na mas mahalaga kaysa sa kanyang kakayahang kumbinsihin ang mga karakter na ito ay ang pagkakaroon niya ng reputasyon na kaya niya. Si Meryl ay maaaring maglaro ng kahit ano ay halos ang tatak sa simula."
Nabanggit ng video essayist na si Streep ay gumawa ng matalinong pagpili sa pag-navigate sa kanyang karera sa pelikula. "Si Meryl ay pumasok sa pelikula na may ilang mga high-profile supporting roles na naglunsad sa kanya bilang isang verifiable at respetadong artista sa pelikula noong 1978," sabi ni Izzy. "Noong 1979 ay nagkaroon siya ng Oscar para sa Kramer v Kramer … Ngunit noong 1981 sa wakas ay nakakuha si Meryl ng isang papel na magdadala ng pagbubunyi para sa kanyang versatility sa isang bagong medium - sa The French Lieutenant's Woman, gumanap siya ng dalawahang papel, sa esensya ang perpektong sasakyan para sa pagpapakita ng saklaw." Pinuri pa ng yumaong kritiko ng pelikula na si Roger Ebert si Streep sa pagiging "offhandedly contemporary one moment and then gloriously and theatrically Victorian the next."
Si Meryl Streep Naging Mahusay Sa Pagganap ng Mga Tungkulin na May Iba't Ibang Accent
Ang pagganap ni Streep sa Sophie's Choice ay minsang inilarawan bilang "isang kapana-panabik na kumbinasyon ng teknikal na kasanayan at mahiwagang kasiningan." Ayon sa BKR, "bahagi ng kung ano ang naging epektibo sa kanya ay ang kanyang affinity para sa mga accent." 11 ng Mamma Mia! Kasama sa 21 Oscar nomination ng star ang mga dayuhang accent at iba pang vocal affectations. Noong 1991, tinawag si Streep bilang "ang babae ng isang libong accent" ng The New York Times. Idinagdag ng YouTuber na ito ang nagpapaiba sa aktres sa iba pang artista sa Hollywood.
Bagama't nilinaw ni Izzy na ang mga accent ay hindi sikreto ni Streep para sa kahusayan, ipinapakita nito na siya ay "pinagkakatiwalaan sa pagkakaiba-iba ng mga pagkakakilanlan na kadalasan ay hindi ang kanyang mga kapantay." Tingnan ang kanyang filmography, at makikita mo kung paano niya nagawang gumanap ng mga babaeng may iba't ibang persona. "Noong 1980s lamang, lumipat siya mula sa isang Polish Holocaust survivor sa isang aktibistang manggagawa sa Oklahoma, sa isang sunog sa Britanya sa French Resistance, sa isang Danish na may-akda, sa isang lasing na Albanya, sa isang Australian na ina, at pagkatapos ay ilan," sabi ni BKR.
Sa oras na nanalo si Streep sa kanyang pangalawang Oscar para sa Sophie's Choice noong 1983, "pinatibay siya nito sa isipan ng Hollywood bilang isang henyo." Gayunpaman, hindi kaagad nakamit ng Julie at Julia star ang titulong "pinakamahusay na aktres ng kanyang henerasyon." Talagang nainis ang mga tao sa kanya noong '80s. "Hindi na talaga kawili-wiling makita si Meryl na dumaranas ng isa pang trahedya bilang isang pagkakaiba-iba ng isang dayuhang babae," sabi ni Izzy tungkol sa oras na iyon. "Nagkaroon siya ng reputasyon sa pagiging intelektwal sa kanyang trabaho, sa pagiging hindi organic, at sa kanyang 'walang nakakatawang pagpili ng mga karakter.'"
Iniligtas Siya ng 'The Devil Wears Prada' ni Meryl Streep mula sa pagiging Typecast
Pagkatapos bumagsak, nakahanap si Streep ng paraan para muling makipag-ugnayan sa kanyang audience. "Sa huling bahagi ng '80s, nakita namin ang isang biglaang pagbabago sa tono ng kanyang mga pelikula sa isang sama-samang pagsisikap na pag-iba-ibahin ang kanyang filmography," sabi ni BKR. Gayunpaman, hindi ito sapat. Kahit noong '90s at 2000s, nagpunta ang aktres para sa mga tungkulin na nagpapanatili lamang sa kanyang trabaho. Ang The Devil Wears Prada noong 2006 ang bumuhay sa karera ni Streep. Doon daw si "Meryl naging Meryl."
"Streep na ang mga dramatikong pagtatanghal ay may hilig sa sobrang sugat at mabigat na accent ay natagpuan ang kanyang pangalawang hangin bilang isang komedyante," sabi ng kritiko ng pelikula na si Ella Taylor tungkol sa pagganap ni Streep sa fashion flick. Ipinaliwanag din ng isa pang reviewer kung bakit na-in love ang mga fans kay Streep bilang Miranda Priestly. Ito ay dahil "pinatunayan niya ngayon, sa isang kahanga-hangang kaakit-akit na ate middle age, na kaya niyang gawin ang walang hirap pati na rin ang masipag, ensemble pati na rin ang bida, at mag-enjoy sa halip na magtago sa likod ng kanyang talento."
