Ang 12 Monkeys ni Direk Terry Gilliam ay inilabas 25 taon na ang nakakaraan noong Enero 1996, isang groundbreaking na pelikula sa maraming paraan na naging matagumpay, at nagtatagal na hit ng kulto.
Bruce Willis gumanap bilang Cole, ang lalaking tila hindi makapagpasya kung siya ay nag-ilusyon o hindi noong sinabi niyang siya ay isang bisita mula sa hinaharap na pinabalik upang maiwasan ang isang pandemya. Ginampanan ni Madeleine Stowe ang kanyang psychiatrist na si Dr. Kathryn Railly, isang babaeng nagsimula bilang isang nag-aalinlangan na naghahanap ng tulong, at nauwi bilang kanyang manliligaw at kasabwat.
Ito ang pelikulang nagpakita sa mga manonood ng kinetic, off-kilter na bersyon ni Brad Pitt na ipinagpatuloy niya sa pag-riff at pagpino sa mga sumunod na tungkulin tulad ng kay Mickey O'Neil sa Snatch. Si Pitt ay gumaganap bilang Jeffrey Goines, ang rich kid na naging masama na pinuno ng Army of the 12 Monkeys – ang grupong magpapalabas ng nakamamatay na virus sa mundo.
Tulad ng maraming kuwento sa Hollywood, ang kuwento kung paano ito ginawa ay puno ng mga tagumpay at kabiguan.
Nagsimula Sa Kwento At Iskrip
Ang script ay isinulat nina David at Janet Peoples, isang mag-asawa, at batay sa isang maikling pelikulang Pranses na ginawa noong 1962 na tinatawag na La Jetée, na wala sa kanilang dalawa ang nakakita ngunit narinig lamang. Ang ilan sa mga kuwento ay batay sa kanilang mga karanasan sa mga naunang trabaho na nagtatrabaho sa mga psychiatric na ospital sa California, at ang mga aktibistang karapatan ng hayop na nakita nila sa mga bio lab ng kalapit na UC Berkeley.
Ang twist na ginawa nila sa time travel ay hindi mo na mababago ang nakaraan. Bumabalik si Cole para kumuha ng purong sample ng virus para makagawa sila ng lunas sa hinaharap.
Ang naging hadlang ay ang French filmmaker na si Chris Marker sa una ay hindi hilig na hayaan silang gamitin ang kanyang pelikula para sa isang Hollywood remake. Ang nagselyado sa deal ay isang hapunan kasama sina Marker at Francis Ford Coppola, na inayos ng magkakaibigan. Kilalang gusto ni Marker si Coppola, at lumambot siya para sumang-ayon na bigyan sila ng mga karapatan sa isang adaptation.
Terry Gilliam And Casting
Si Direk Terry Gilliam ay sumakay lamang pagkatapos ng pangalawang apela ng mga producer. Naging abala siya sa isa pang proyekto, isang iminungkahing muling paggawa ng A Tale of Two Cities na pinagbibidahan ni Mel Gibson, nang lapitan nila siya sa unang pagkakataon. Nang matapos ang proyektong iyon, gayunpaman, handa siyang tanggapin ito. Si Gilliam ay sinipi sa The Ringer.
“Sa oras na makarating sila sa akin, sinubukan na nila ang mga tamang direktor at walang gustong gawin ito. Tila walang nakakaunawa kung ano ito, tungkol saan ito, kung ano ang pinagtutuunan ng pansin, at kung paano mo iyon hinarap. Nagustuhan ko ang katotohanang napunta ito sa napakaraming iba't ibang lugar, at binalot ka nito sa ganitong uri ng DNA double helix ng hinaharap, sabi niya.
Kahit na sina Pitt, Stowe, at Willis ay nakikita na ngayon bilang iconic sa kanilang mga tungkulin, ang mga unang pinili ni Gilliam ay sina Nick Nolte para kay Cole, at Jeff Bridges bilang Goines. Inalis ng studio ang ideyang iyon, ayon sa kanyang memoir na si Gilliam on Gilliam (1999).
Hinatid siya nitong lumayo saglit sa pelikula, ngunit bumalik siya. Siya ay pumasa sa parehong Nicolas Cage at Tom Cruise bago nagpasya kay Willis. Lumalabas na humanga siya sa eksenang Die Hard kung saan umiiyak si McClane sa telepono sa kanyang asawa habang pinupulot ang salamin sa kanyang mga paa, gaya ng sinabi niya sa The Hollywood Reporter sa isang panayam kamakailan.
Nagbawas pa nga ng suweldo ang dalawang aktor para makasali. Ang producer na si Charles Roven ay sinipi sa Inverse.
“Maswerte kami na nagustuhan ito ng mga aktor at handa silang gawin ang pelikula para hindi ang kanilang mga nakatakdang presyo.”
Si Brad Pitt ay nagtrabaho nang husto para sa bahaging iyon, itinuring pa rin ang isa sa kanyang pinakamagagandang papel sa pelikula, at ipinasok pa ang kanyang sarili sa isang psychiatric ward sa loob ng ilang araw upang maging maayos ang kapaligiran. Nakuha niya ang kanyang unang nominasyon sa Oscar para sa papel.
Sa Inverse interview, tapat si Gilliam tungkol kay Bruce Willis at sa mga paghihirap na dinanas niya sa pagdidirekta sa kanya.
“Si Bruce ay lubos na nagsisikap na maging isang artista lamang sa trabaho, ngunit siya ay nasira ng tagumpay sa mahabang panahon. Kaya siya sa maraming paraan ay parang isang bata na patuloy na sumusubok sa mga limitasyon at pagkatapos ay gumagawa ng mga hangal na dahilan para sa pagiging huli sa set.”
Sa huli, siyempre, naging maayos ang lahat sa mga tuntunin ng shoot.
Ang Siberian tiger na ginamit sa pagbaril ay inilagay sa isang armory malapit sa opisina ng mga location manager. Isang gabi, may dalawang teenager na pumasok sa gusali para magnakaw ng radyo at nauwi sa mga luha, natakot nang malaman nilang nandoon ang tigre.
Mula sa Test Screening Flop To Cult Hit
Ipinakita ang pelikula upang subukan ang mga screening audience, na ang feedback ay lubhang negatibo. Nalito sila sa kwento at sa mga kalabuan nito. Gayunpaman, nadama ni Gilliam at ng mga producer na nakuha nila nang tama ang kuwento.
Nagkaroon ng blizzard sa opisyal na premiere sa New York City noong huling bahagi ng 1995. Ngunit, dinala ng mga pangkalahatang manonood ang pelikula at ang kakaibang pagtangkilik nito sa dystopia at time travel. Nangangahulugan ang salita ng bibig na maraming tao ang nakakita nito nang maraming beses. Halos kaagad itong umakyat sa No. 1 at ibinalik ang $30 milyon nitong badyet nang maraming beses.
Pagsapit ng 2018, ang pelikula ay malawak na pinuri sa media bilang prescient sa kuwento nito, at, sa lumalabas, isang babala sa ating panahon.
Kasabay ng 25-taong anibersaryo, ang 12 Monkeys ay nagsimulang makakuha ng higit na atensyon nang tumama ang pandemya ng COVID-19 noong 2020. Si Charles Roven, isa sa mga producer, ay sinipi sa The Ringer. "Ito ay nagkaroon ng isang buong bagong buhay," sabi niya. “Talagang matatagalan.”
