Ang
Clint Eastwood ay may isa sa mga pinaka nakakainggit na filmography ng sinumang direktor. Isang hinalinhan sa mahabang ling ng mga aktor na nagdirek ng sarili nilang mga pelikula, ang Eastwood ay nagdidirekta mula noong 1971's Play Misty For Me. Siya ay may katangi-tangi, agad na nakikilalang istilo ng paggawa ng pelikula na sumasaklaw sa mga low-key na pagtatanghal at malinaw na cinematography.
Sa paglipas ng mga taon, nag-mature na siya bilang isang direktor, sa kanyang mga thoughtful dramas na malayo sa machismo ng kanyang early output. Sa pangunahin, ang kanyang mga pelikula ay may elemento ng tao sa pamamagitan ng mga karakter na lubos nating nakikiramay. Sa A Fistful of Dollars, sinabi ng batang si Clint, 'aim for the heart', at bagama't literal niyang sinadya, maaari rin nating ilapat ang sentimento bilang metapora para sa esensya ng mga pelikulang kanyang idinirekta. Pagkatapos ng lahat, ang pagpuntirya para sa mga string ng puso ay ang ginagawa ng lahat ng mga pelikula sa listahang ito. Kaya, narito ang countdown ng kanyang 10 pinakamahusay na pelikula bilang direktor, ayon sa IMDB.
10 'Richard Jewell' - 7.5
Ang totoong buhay na kuwento ng isang security guard na maling inakusahan ng nakamamatay na Centennial Olympic Park Bombing noong 1996 Summer Olympics, si Richard Jewell ay isang napapanahong pelikula. Ito ay sa malaking bahagi dahil sa paghahayag na ang aktwal na salarin ay isang right-wing terrorist, na, kung isasaalang-alang ang kamakailang sunod-sunod na karahasan na ginawa ng alt-right, walang alinlangan na sumasalamin sa mga manonood. Bagama't hindi ito nanalo ng malaki sa 2020 Oscars, si Paul W alter Hauser ay hindi gaanong nababahala ngunit napakatalino sa title role, at sina Sam Rockwell at Kathy Bates ay kumikinang bilang abogado at ina ni Jewell ayon sa pagkakabanggit.
9 'Isang Perpektong Mundo' - 7.6
Ginawa sa katamtamang badyet, ang A Perfect World ng 1993 ay kumita ng tumataginting na $159 milyon sa takilya. Si Kevin Costner ay gumaganap bilang isang nakatakas na bilanggo na bumuo ng isang hindi malamang na pakikipagkaibigan sa isang 8-taong-gulang na batang lalaki na kanyang binihag. Tinutuklas ng mga pelikula ang ilang nakakapukaw na pag-iisip na mga tema ng recidivism at ang ideya na ang pagkulong sa mga tao bilang mga kabataan ay hindi maiiwasang maghahatid sa kanila sa isang buhay ng krimen pagkalabas.
8 'The Bridges Of Madison County' - 7.6
Isang klasiko at makaluma (sa magandang paraan) na pag-iibigan patungkol sa malungkot na Italian war bride ni Meryl Streep at sa nag-aalalang photographer ni Clint Eastwood, isa ito sa mga pinakasensitibong pelikula ng direktor. Ang low-key na drama noong 1995 na ito ay maaaring hindi kabilang sa mga pelikulang may pinakamataas na kita ni Streep, ngunit isa ito sa kanyang pinakamahusay na mga tungkulin. Ang malambot na paglalarawan ng pangunahing tauhan ni Streep ay parehong nakakaantig at nakakaugnay, habang ang Eastwood ay kumakatawan sa isang ganap na naiibang mundo para sa kanya, isang puno ng kaguluhan at saya.
7 'Pagbabago' - 7.7
Nagtatampok ang nakakatakot na 2008 na dramang ito ng isang namumukod-tanging pagganap mula kay Angelina Jolie, na nagpatunay na siya ay higit pa sa malalaking badyet at mga tungkuling aksyon na higit na nauna sa Changeling. Batay sa isang totoong kuwento, si Jolie ay gumaganap bilang Christine Collins, isang ina noong 1920s na ang 9 na taong gulang na anak na si W alter, ay misteryosong nawala. Pagkatapos ng imbestigasyon ng pulisya, inaangkin ng LAPD na natagpuan niya si W alter, ngunit naninindigan si Collins na hindi niya anak ang bata. Ang mga sumunod ay lubhang nakagigimbal at kadalasang nakababalisa, na lalong nagpasakit dahil sa katotohanang nangyari talaga ito sa totoong buhay.
6 'The Outlaw Josey Wales' - 7.8
Isang kawili-wiling backstory ang kasama sa pelikulang ito. Noong una ay nakatakdang magbida lamang si Eastwood, hindi direktang, ngunit pinaalis niya si Philip Kaufman at nauwi sa pamumuno. Sa huli, pinangunahan nito ang Directors Guild of America na lumikha ng panuntunang nagbabawal sa mga aktor na agawin ang kontrol mula sa mga direktor. Sa kabila ng behind-the-scenes na drama, itong 1976 Western ay isa sa mga pinakaunang demonstrasyon ng Eastwood ng kanyang talento bilang parehong aktor at direktor. Ipinaliwanag ng Eastwood na ang pelikula ay, sa esensya, isang alegorya laban sa digmaan, na nagsasabi sa Wall Street Journal noong 2011, 'Tungkol kay Josey Wales, nakita ko ang mga parallel sa modernong araw noong panahong iyon. Napapagod ang lahat, ngunit hindi ito natatapos. Ang digmaan ay isang kakila-kilabot na bagay'.
5 'Mga Sulat Mula kay Iwo Jima' - 7.9
Isang kasamang piraso ng hindi gaanong natanggap na Flags of Our Fathers ng Eastwood, ang 2006 war movie na ito ay nagsasabi ng kuwento ng WWII Battle of Iwo Jima, ngunit sa pagkakataong ito mula sa pananaw ng mga Hapon. Ito ay isang napaka-tense na pelikula kung saan alam ng mga sundalong Hapones na sasalakay ang mga Amerikano, ngunit naiwan silang naghihintay, hindi alam kung kailan darating ang sandali. Kadalasan, ang mga pelikula sa Hollywood na itinakda sa mga bansa kung saan hindi Ingles ang katutubong wika ay umiiwas sa pagiging tunay sa pamamagitan ng pagkakaroon ng mga character na nagsasalita sa Ingles, ngunit ang Mga Sulat Mula kay Iwo Jima ay ganap na nasa Japanese. Ang kilalang Ken Watanabe ay hindi kapani-paniwala bilang si Heneral Tadamichi Kuribayashi.
4 'Mystic River' - 7.9
Ang pang-aabuso sa pagkabata ay hindi kailanman isang madaling paksang hawakan, ngunit ang nakakabigla na drama ng Eastwood noong 2003 ay tumatalakay sa paksa nang may nakakaganyak na sensitivity. Si Tim Robbins ay nagbibigay ng isang nakakasakit na pagganap bilang isang tao na ang hindi nalutas na trauma ng pagkabata ay nangangahulugan na hindi siya ganap na lumaki. Isa para sa mga tunay na tagahanga ng krimen, ang pelikula ay mayroon ding elemento ng misteryo ng pagpatay, kung saan ang palaging nakakaakit na si Sean Penn ay determinadong malaman kung sino ang pumatay sa kanyang anak na babae.
3 'Million Dollar Baby' - 8.1
Nakamit ng boxing drama na ito ang kamangha-manghang tagumpay ng pagkapanalo sa 4 na pangunahing kategorya sa 2005 Oscars: Best Picture, Best Director, Best Actress para kay Hilary Swank, at Best Supporting Actor para kay Morgan Freeman. Si Swank ay nagbigay ng isang nakakaganyak na pagganap bilang si Maggie, isang naghahangad na boksingero na hinimok ng kanyang unang nag-aalangan at masungit na coach, si Frankie, na ginampanan ni Eastwood. Bagama't hindi kumportableng panoorin at problemado sa mga pamantayan ngayon ang hindi nakikiramay na paglalarawan ng pamilyang umaasa sa kapakanan ni Maggie, gayunpaman, karapat-dapat ang Million Dollar Baby sa mga talaan ng mga klasikong pelikulang pang-sports.
2 'Gran Torino' - 8.1
Eastwood, na malapit nang mag-80 noong panahong iyon, ay gumaganap bilang archetypal na masungit na matandang si W alt Kowalski, isang nagdadalamhating biyudo na hindi nasisiyahan sa paglipat ng mga Vang Lor, isang magiliw na pamilyang Hmong, sa katabing bahay. Nang maglaon, nakipagkaibigan si W alt sa pamilya at lalo na sa teenager na si Thao, kung saan siya naging malapit. Ang aktor na si Bee Vang, na gumaganap bilang Thao, ay binatikos ang Gran Torino dahil sa mga panlilibak nito sa lahi. Ang racist na wika, partikular na nakadirekta sa mga Asian-American, ay karaniwang ginagamitan ng armas laban sa pamilya Vang Lor; ang masama pa, ang mga slur ay nilalaro para sa pagtawa. Sa kabila ng kritikal na pagbubunyi nito, ang pelikula noong 2008 ay sumailalim sa matinding pagsisiyasat mula sa komunidad ng Hmong sa paglabas nito, bagama't nakalulungkot na ang kanilang mga reserbasyon ay hindi nai-publicize.
1 'Hindi Napatawad' - 8.2
Ang Unforgiven ay ang pinakamataas na rating ng pelikula ng Eastwood bilang direktor ayon sa IMDB. Ang 1992 Western ay nakatuon sa mga kahihinatnan ng mga aksyon ng dalawang masasamang cowboy, na nagta-target ng mga sex worker. Ang pelikula ay may ilang mga elemento ng feminist dito, tulad ng paglalarawan kung paano ang mga marahas na pagkilos ng mga cowboy laban sa mga kababaihan ay higit na pinarurusahan ng pagpapatupad ng batas. Kasunod nito, ang tumatanda na si Eastwood at ang kanyang kaibigan na si Ned (Morgan Freeman), gayundin ang isang mapagmataas na binata na kilala bilang 'Schofield Kid', upang gumawa ng paghihiganti sa ngalan ng kababaihan. Ang pelikula ay naghihiwalay ng maraming elemento na nauugnay sa Western genre, tulad ng paghihiganti, machismo, at karahasan laban sa kababaihan. Isa pang Eastwood na pelikula na nanalo ng maraming Oscars, ang Unforgiven ay nakakuha ng mga parangal para sa Best Picture, Director, at Supporting Actor (para kay Gene Hackman).